Hay algo a lo que quizá ya estamos acostumbrados cuando hablamos de George Lucas: Él llega antes que los demás. Lo hizo cuando imaginó que el cine podía cambiar con los efectos digitales, cuando convirtió la ciencia ficción en un fenómeno popular de dimensiones desconocidas y cuando entendió que una película podía convertirse en un universo entero. Lucas lleva décadas mirando un poco más allá de lo que tiene delante
Ahora vuelve a intentarlo, desde un museo.
El 22 de septiembre se inaugura Lucas Museum of Narrative Art
Faltan pocos días para que abra sus puertas en Los Ángeles el Lucas Museum of Narrative Art, un proyecto que reúne algunas de las obsesiones que han acompañado al cineasta durante toda su vida: las imágenes, las historias y la capacidad que tienen unas y otras para construir nuestra memoria.
50 años coleccionando
Lucas lleva más de medio siglo coleccionando arte narrativo. Su colección comenzó con una pieza de Alley Oop, el cómic creado por V. T. Hamlin, y acabó creciendo hasta superar las 40.000 obras. De ellas, más de 1.300 formarán parte de las exposiciones inaugurales.
Y basta mirar algunos de los nombres reunidos para entender que esto no pretende ser un museo de Star Wars.
Qué podremos encontrar
Está Frida Kahlo, con uno de sus autorretratos; Norman Rockwell, N. C. Wyeth o Maxfield Parrish, representantes de una tradición de ilustración que durante mucho tiempo ocupó un lugar secundario frente a la pintura considerada “mayor”. También están Diego Rivera, Jacob Lawrence, Charles White o Robert Colescott.
Pero Lucas tampoco se detiene ahí. Hay cómic, desde Winsor McCay y George Herriman hasta Jack Kirby y Robert Crumb. Hay muralismo, fotografía, carteles, cine y materiales procedentes de los archivos del propio cineasta. Y hay espacio para la cultura visual japonesa y el manga, otra demostración de que para Lucas una historia dibujada en una página puede tener tanta capacidad para formar el imaginario colectivo como una obra colgada en la sala de un museo tradicional.
Su universo tiene mucho que contar
Por supuesto, Star Wars, el universo que imaginó,también está presente. Hay vestuario, objetos, diseños y vehículos vinculados a las primeras películas de la saga, además de materiales de Indiana Jones. Pero la propia colección parece decir que Darth Vader es solo una pieza más de una historia mucho mayor.
Ahí está probablemente lo más interesante del proyecto.
Lucas no parece querer construir un museo sobre aquello que normalmente entendemos por arte, sino sobre todo aquello que nos ha enseñado a mirar, imaginar y contar. Su concepto de “arte narrativo” permite poner en conversación a artistas, ilustradores, cineastas y dibujantes que habitualmente aparecen separados por categorías.
Y esa mezcla también cuenta algo sobre él. Lucas ha sido siempre un creador poco respetuoso con las fronteras. Su carrera nació precisamente de juntar tecnología, mitología, cómic, cine, literatura y cultura popular para fabricar algo nuevo. ¿Podría estar haciendo ahora lo mismo con el museo?
El cine también se visita
En el museo de George Lucas, las películas no podían faltar.
El Lucas Museum of Narrative Art contará con dos salas de cine que forman parte de su propuesta expositiva. Una de ellas, el Robert Flaherty Theater, estará dedicada al documental y a los procesos creativos que se esconden detrás de las imágenes. La otra, el Slavko Vorkapich Theater, explorará las posibilidades del movimiento, el montaje, la luz, el color y el sonido.
La programación será continua, de manera que los visitantes podrán entrar y salir de las proyecciones libremente. La idea resulta casi una declaración de intenciones: una película también puede visitarse, del mismo modo que se recorre una pintura o una ilustración.
El programa incluye películas, documentales y obras que permiten acercarse no solo a las historias que cuenta el cine, sino también a la manera en que se construyen. El montaje, la fotografía, el sonido o los efectos visuales dejan de ser elementos invisibles y pasan a formar parte de aquello que el visitante puede apreciar en directo.
Así, las salas de cine prolongan la idea que atraviesa todo el museo: contar no es solo mostrar una imagen, sino explicar cómo una imagen llega a convertirse en una historia.
Y quizá ahí vuelva a aparecer el Lucas visionario. Porque si su museo consigue que el público pase de contemplar una pintura a entrar en una película sin sentir que ha cambiado de lenguaje, estará proponiendo algo más que una colección: estará planteando otra manera de entender qué puede ser un museo.
Un nuevo comiezo insporador
La pregunta resulta inevitable. ¿Será el Lucas Museum, además de un enorme archivo de la vida, los gustos y las obsesiones de su fundador, una nueva forma de acercarnos a los museos? ¿Podrá conseguir que mirar una pintura, un cómic, un fotograma o un objeto cinematográfico forme parte de una misma conversación? ¿Que el pasado deje de parecer algo distante y se convierta en una historia que podemos entender desde imágenes que reconocemos?
El edificio parece compartir esa ambición. Diseñado por Ma Yansong, su enorme estructura de formas curvas se aleja deliberadamente de la arquitectura museística convencional. Hasta el continente parece querer decirle al visitante que aquí dentro las cosas van a funcionar de otra manera.
El 22 de septiembre sabremos qué ha conseguido Lucas después de años de imaginarlo.
Quizá sea simplemente el museo de un coleccionista extraordinariamente rico. O quizá sea algo más: otro intento de George Lucas por adelantarse a su tiempo y cambiar la forma en que contamos nuestras historias.
Después de todo, si alguien ha pasado su vida construyendo mundos a partir de imágenes, tenía sentido que algún día construyera también un lugar para reunirlas.
Puede empezar a preparar el viaje porque merecerá la pena.
Para ir abriendo los ojos como platos te dejo el link al museo https://lucasmuseum.org
/Las imágenes utilizadas proceden de la web oficial del museo y son son propiedad del mismo/
